《錦月如歌》海報。施俊杰
作為2025年暑期檔備受矚目的古裝劇，由周也、丞磊主演的《錦月如歌》開播后，迅速登頂湖南衛視同時段收視率榜首。該劇改編自千山茶客的小說《重生之女將星》，講述了昔日女將禾晏遭家族背叛后逆襲復仇的傳奇故事。然而，高熱度必然伴隨尖銳爭議。原著黨痛斥“魔改”，新觀眾盛贊“雙強爽感”，兩極分化的口碑背后，是創作自由與IP改編內核的激烈碰撞。
該劇在雙強設定上有獨特之處。男女主開局即面臨絕境：女主被親人背叛，男主喪父且家族蒙冤，兩人均需從谷底重新崛起。一個白手起家組建軍隊，一個從軍營小兵做起，這種設定強化了男女主的雙強人設，讓觀眾看到兩人在困境中頑強拼搏的生命力，有別于傳統古偶劇男女主一帆風順的模式。但遺憾的是，原著“重生”這一核心設定，在劇中被改為“假死逃生”。改編需兼顧審查與創作規律，本可理解;但若要觸動人心，仍需在合理框架內守住精神內核。
原著中，禾晏遭父兄毒害，孕中被害、毒瞎雙眼后被推入河中溺亡。她借城門校尉之女的身體重生，帶著前世血仇重返軍營。劇版則刪除了大部分虐身虐心的情節，僅以家族爵位之爭作為驅動力，使復仇淪為世俗利益的糾葛，削弱了故事的悲劇內核，導致后續復仇劇情動力不足，顯得虛浮。而且劇版“假死”設定存在諸多邏輯漏洞，比如軍營無人質疑女主“死而復生”，她眼瞎溺水后竟無任何后遺癥，被救后迅速恢復戰斗力……悲慘命運的沉重感被輕飄飄地消解了。
演員的表演完成度相對較高。女主周也扮相英氣，打戲干凈利落，在一些場景中成功塑造出鐵血女將軍的形象，有一定代入感。其打戲的力量感、戰損造型及四重身份轉換，均獲得不少觀眾稱贊。相比之前的作品，周也的演技有明顯進步，在被“哥哥”的手下追殺、刺穿胸膛的那一刻，她眼中的淚水、難以置信、不甘與徹骨的心痛都表現得較為到位。男主丞磊的古裝扮相帥氣，在雪中跪戲等名場面中還原度較高，成功塑造出“美強慘”的少年將軍形象。配角方面，白澍飾演的何如非，將反派哥哥的陰鷙與心狠手辣演繹得較為生動;譚凱雖出場即下線，卻將護國大將寧死不降的一身傲骨展現得淋漓盡致。
此外，該劇在劇情節奏把控上可圈可點。開篇節奏明快，首播四集濃縮所有爆點——禾晏凱旋即被毒瞎推入河中、夜闖靈堂撕毀戰功簿、與肖玨“假結婚真聯手”，復仇線推進較快，保留了“滿級大佬重回新手村”的爽感，女主多次壓制反派何如非的情節確實能吸引普通觀眾。同時，戰場實景戈壁、鎧甲戰損細節、低暗朝堂布光，賦予該劇視覺質感。
但在服化道方面，女主的扮相被指缺乏誠意：她女扮男裝僅靠“戴面具”，多年未被識破;作為飛鴻將軍，身形過于單薄;小兵時期還化著妝，與軍營環境格格不入。她在軍營中的行為未體現出女扮男裝應有的自覺性和警覺性，卻時常流露出小女兒情態，與鐵血女將的人設形成割裂……
綜觀全劇，《錦月如歌》的優長與短板同樣突出。演員的出色表現、部分新穎設定、快節奏敘事與電影級制作，構成了吸引觀眾的基礎;但原著改編的爭議、細節疏漏、邏輯斷層，以及服化道對人設的背離，終究限制了其突破的高度。當禾晏從“從地獄爬出的修羅”淪為“需男主鋪路的將軍”，當“女性絕境覺醒”簡化為“古偶套路狂歡”，改編已與原著精神南轅北轍。正如劇中女主那句被追捧的宣言所昭示的——“我不需要誰為我劈出一條路”。真正的女性敘事，或許本就不該被改編的枷鎖馴服。
責編：歐小雷
一審：歐小雷
二審：印奕帆
三審：譚登
來源：華聲在線
